原標題：秦窯里的窯變歲月（下）

　　何喜田

　　風物志

　　盛極一時的天水秦州窯，雖然存活年代不長，但它所燒制的瓷器，無論是造型、釉光、胎地，還是工藝，都不亞于同時代其他窯口的器物。如今，秦窯早已消失在歷史的煙云之中，但其遺韻依然輝照后世，成為天水文化遺產的寶貴財富。

　　秦窯所產瓷器，從唐延至五代、北宋。女真蒙古入主中原后，受到沖擊與摧殘，致使日漸衰閉。雖然直到目前尚未發現金元后秦窯的器物，但過去天水曾出土過一些古秦窯瓷器，無論是造型、釉光、胎地、工藝諸方面都不亞于同時代其他窯口器物。但遺憾的是，不少器物被文物小販以耀州器或邛瓷低價出售，流落外地，反而造成各窯口甄鑒中的混亂，這不能不說是秦窯遺產中的一件憾事。

　　秦窯之傳變

　　清代學者藍浦一生教書為業，雖窮困潦“肴止于脯、醢、菜羹，器用瓷、漆。”這是司馬光在《訓儉示康》里記述的北宋文人生活。今天看來，文人如此之“儉”的生活，應該僅止于司馬氏之言。

　　與瓷相比，陶，這種用黏土或陶土經捏制成形后燒制而成的器具，早在新石器時代就已初見，并一直作為一種生活用品流傳至今。后來的瓷器，是在陶器技術不斷發展和提高的基礎上產生的。

　　1965年，與秦窯相距不遠的秦安縣葉家堡鄉曾出土過唐三彩女騎馬俑，后被鑒定為國家一級文物。唐三彩，是一種盛行于唐代的陶器，以黃、褐、綠為基本釉色，后來人們習慣地把這類陶器稱為“唐三彩”。三，其實是色彩的一種泛稱，并不局限于三種。這類陶器在秦安的出現，與宋、金在域內的戰爭不無關系，也與秦窯的流變不無關系，標志著陶器的種類和色彩已經開始更加豐富多彩，也更加多樣。

　　無獨有偶，秦安縣葫蘆河沿岸的康坡村有著獨特的自然地理條件。流經域內的南小河，滋養了這方水土風物。在河谷兩岸的黃土平臺上，有著豐富的窯土資源——黃板土，這種板土是燒制瓦陶的重要原料。《秦安縣志》記載，康坡燒窯，自宋以來繁盛不息，達至民國。這里瓦窯燒制以家族傳承為主，所燒之器以聲清脆、色青灰者最為佳。灰，是民間最樸素的顏色。在秦安，康坡的瓦盆瓦罐向來馳名。在貧苦的過去，瓦盆瓦罐是居家生活中存面、儲糧，甚至是家里吃飯的主要家當之一。至今，隴上名吃秦安蒜面、罐罐面所盛湯料之器皿，依然以瓦罐為最佳。瓦罐，能去泥腥味，不變質。漫步在康坡村，還能見到廢棄不用的瓦窯遺址。敞開的窯口，被曾經的歲月印染得更加黝黑、蒼涼。破碎的黃土，似乎在訴說著往日的輝煌，但鄉土之氣，生生不息。

　　秦窯之后的明代至民國期間，于各地逃荒避亂的陶瓷藝人聚至華亭安口鎮，創燒陶瓷。這里，離秦州城200多里。如今，安口窯已成為聞名全國的“隴上窯”。曾經的安家立口之地，有大小瓷窯50余座，是中國六大陶土生產基地之一。故宮博物院和甘陜文物專家曾進行過窯址調查，從傳世瓷器和田野考察看，曾在天水治下徽縣的窯址上就出現過古瓷窯。

　　往事依稀。但秦窯的余暉仍以各種方式存活于世，當是陶瓷之幸事。

　　秦窯之廣韻

　　水有漣漪下必有魚。藍浦在《古窯考》中說秦窯之燒造“有凸魚水紋者”，描摹的就是秦窯獨具特色的藝術之品。所謂水紋，就是水的波紋，隨風蕩漾，自然而然。難怪南朝梁元帝曾在《晚景游后園》詩中寫道：“日移花色異，風散水紋長。”由此而溯，秦窯有水紋，加以“凸魚”之形，則更顯現了瓷器的古樸、自然和細潤了。“放衙無一事，岸幘出孤城。柳重低煙色，荷枯碎雨聲。涼云依岫斷，秋水照衣明。欲采芙蓉去，高樓暮笛橫。”這是宋琬任職秦州時的詩作。可以想象一下，脫開公務，把賞古物，應景吟詩，宋琬真的是一個至情至性之人。

　　“雨過天青云破處，這般顏色做將來”，詞句是宋徽宗為汝窯貢瓷的顏色所御批的，極富靈感，且透著皇皇之威。如是，才有了“天青色”。天青之色，被定為汝窯之色，深邃而遠闊，朦朧而神秘，像極了東方文化的內涵。但和秦窯的“純素”不同，天青之色，不適合于纏綿悱惻的愛情，也不適合于流變中的俗世生活，倒是一種初燒于唐代，至今已綿延千年且為中國早期最具代表性的外銷瓷。于是，就有了青花瓷，也就有了《青花瓷》。

　　歷史不會重復，但卻驚人的相似。二十世紀八九十年代，秦州城里的瓦窯坡開始有了舊貨市場。瓦窯坡，就是秦窯的舊址。隨著舊城改造、村鎮新建，一些古舊家具、年代錢幣，還有罐罐碗碗，都逐漸成為舊址市場上的寵兒。此起彼伏的叫賣聲里，市場也逐漸沾染了神秘的色彩，也逐漸有了古色古香的遺韻。雖然魚龍混雜，真品倒也不少。尤其是瓷器產品，行家回憶，不少秦窯瓷器都被當作耀州窯、邛崍窯器變賣。久遠的歷史煙云，蒙蔽了曾經聰慧的秦人眼光。窯廠的沒落，也連帶著瓷器的沒落。這實在是秦瓷之大不幸。

　　如今，聽著《青花瓷》里“天青色等煙雨而我在等你，月色被打撈起暈開了結局”的精致意蘊，就期望秦窯里的瓷能夠浮出歷史深處，和我們的盛世一起輝煌。